今年年初，当碧昂斯在HBO发布视效专辑（visual album）《Lemonade》时，很多人被她的野心和视觉效果惊呆了。

但如果碧昂斯没有把观众们带到那个幻想的神奇世界中会怎样？在那里，她与邪恶的世界霸主一起战斗，与《权利的游戏》中的Nathalie Emmanuel一起躺在沙滩上，沐浴在彩虹里，看Reggie Watts弹奏乐器。

在观众看来，这一切似乎就真实的发生在眼前。

Watts的虚拟现实音乐视频Waves就好像出现在在观众们眼前，他们每移动一下，视角就会转变一下，就像真在音乐现场一样。

Waves是Wevr在今年圣丹斯电影节上展示的4个视频之一。Wevr是加利福尼亚州的一家VR工作室，试图彻底改革新兴的沉浸式技术，专注于进行音乐视频实验。

Wevr联合创始人兼内容副总裁Anthony Batt认为，音乐本身就是一个完美的媒介，无关视觉效果。

“当你一方面完全沉浸于一场音乐体验中，而另一方面其他音乐家对这些音乐进行另一种演绎时，我们认为这两种世界的碰撞能带来一些非凡的效果。我希望把这种方式当成一种艺术形式来探索，创造每个人心中的下一代时刻。”

在Waves中有很多这样的瞬间，不仅仅是音乐视频，更多的是在一个色彩缤纷的梦幻世界里的流浪之旅。在这段旅程中，观众们不知道接下来会遇到什么，从离奇森林到80年代的Atari视频游戏，都有可能。

Batt解释道：

“我们是Reggie Watts的超级粉丝，无论在哪见到，或是通过电台听到，他都非常了不起。我们把你和Watts放在一个你们从未到过的地方，让你完全沉浸，而不是淹没在Reggie Watts的音乐里，比通过YouTube的小窗口看视频好太多了。”

当90年代MTV播出更少的音乐节目和更多的原创节目，音乐视频处于低谷时，互联网视频分享的出现成为音乐视频的福音。在Wevr的视频Run the Jewels’Crown中，乐队演奏、说唱，看起来和YouTube上常见的视频差不多。

但它创造的不是一种情绪，而是一种感觉：观众们处在一个危险而恐怖的黑暗世界里，士兵们发出的声响来到观众面前，而不是从屏幕前渐渐远去。

Wevr还进行过一些更雄心勃勃的项目，如录制百老汇音乐剧VR现场版，拍摄Above and Beyond乐队的麦迪逊广场花园演唱会的沉浸式版本；还与DJ集体We Did It做了一个「梦寐以求的窥视者（aspirational voyeurism）」的实验项目，观众们可以在聚会上的不同房间里徘徊，听DJ们在每个房间里放唱片。

Wevr做过最好的成就之一是一个叫做Old Friend的视频。动画师Tyler Hurd为Future Islands的歌曲创造了一个CGI形象，并渲染到一个舞蹈中，观众们能在视频中看到自己的舞蹈动作。

现在，越来越多的艺术家开始录制音乐VR视频，包括Björk和Muse。U2也制作了一些AR视频，上传到了Facebook上，并在最近一次巡回演出是展示过。VR应用Jaunt为Paul McCartney制作了6集系列纪录片。

由于并不是每个人家里都有VR头显，也不想随便用Google Cardboard打发一下，这些视频仍然能够以一种360度视频的格式在平面屏幕上观看。观众可以用鼠标调整焦点，从而从不同的角度看到画面。Batt表示，这意味着即使VR技术并没有渗透进市场，VR视频也可以盈利。

Batt表示：

“如果你从商业的角度来看市场规模，制作VR视频仍然是值得的。一方面，拥有VR头显的人越来越多，你可以抢占市场；另一方面，你可以制作360度视频盈利。换句话说，这也能够解释为什么Rihanna的360度视频能产生十亿的点击量，尽管不是每个人都想用VR头显看到她。”

但是距离每个人都能接触到VR头盔不太远了，就像《割草者（The Lawnmower Man）》中的那个小男孩那样。据研究公司Tractica估计，全世界VR内容和硬件的市场规模将从2014年的1.08亿美元上升到2020年的218亿美元。

这也正是为什么现在这么多大公司，包括Facebook、Google，在这个新兴市场的投入了数十亿美元。

Wevr也是如此。今年2月，他们为Wevr Transport项目从风投公司募集了2500万美元。Wevr Transport是一个VR平台，VR内容制作者可以上传自己创作的内容，粉丝们可以观看，就像是一个提供沉浸式体验的YouTube。

这一切都指向这一事实：音乐人们都将接触这一新技术，并把它推向主流市场。一旦Taylor Swift或Justin Bieber制作了VR音乐视频，就没有什么能阻止人们疯狂购买VR头显，并弄清楚如何观看这些视频了。

希望下一代的原创视频也可以像Lemonade一样精彩。